Рома Гонза («ЧЕЛОВЕКЧЕЛОВЕКУ») о выпуске именного дистиллята в качестве мерча к альбому

Осенью у петербургской группы «ЧЕЛОВЕКЧЕЛОВЕКУ» вышел альбом «Польза» – музыканты подошли с изрядной фантазией не только к музыкально-лирическому наполнению новинки, но и к способу её продвижения через мерч. В России еще никто прежде не выпускал по такому случаю именной дистиллят – «ЧЕЛОВЕКЧЕЛОВЕКУ» стали первыми. Лидер коллектива Рома Гонза рассказал, как возникла светлая идея и в чем польза от распития 38-градусного напитка «Польза».

Почему вслед альбому вышел именно дистиллят? Что вы вообще предпочитаете пить и почему?

Я заметил, что некоторые группы делают своё пивко. Мы решили градусом не мелочиться и выпустить в качестве мерча крепкий напиток. Я не пивной человек. Иногда пью лагер жарким летним деньком или с похмелья; когда позволяю себе дорогой островной виски, по канону запиваю его стаутом; изредка могу пропустить стаканчик ипы или ньюкасловского коричневого эля. И всё. Всякие хитрые крафтовые сорта с горьким шоколадом или кошачьей мятой мне вообще не заходят.

Когда я пью – я пью по-серьёзному, с максимальной отдачей процессу. Пивко тут не годится. К тому же у всех крепких напитков есть свой характер опьянения. Если хочешь теплоты и непринуждённой лёгкости – это ром. Если нужен безудержный угар, о котором не боишься пожалеть, – тогда текила. Если расположен к задумчивому выпиванию до состояния блаженной усталости – бери виски. Для аперитива или пары снифтеров на сон грядущий подойдёт коньяк (хотя кто-то предпочитает ликёры или бальзамы). А если хочешь хорошенько выпить и закусить – лучше всего водка. Прелесть нашего дистиллята «Польза» в том, что он подходит для всех перечисленных случаев.

Кто изготовил? В чем его польза вашего дистиллята?

Дистиллят «Польза» изготовил мой давний приятель и опытнейший бутлегер Вертолян. У него своя линейка крепких напитков Vertogon Wild, с которой я был хорошо знаком и ценил за отсутствие похмелья после солидных возлияний. Мы давно размышляли о коллаборации поэзии и алкоголя. В итоге я предложил выпустить дистиллят «ЧЕЛОВЕКЧЕЛОВЕКУ» и перед выходом альбома «Польза» уже точно знал, как будет называться наш напиток.

Вертолян изготовил на пробу несколько вариантов с разными вкусами. Мы встретились в загородном доме недалеко от Сертолово, посидели на природе, продегустировали и единогласно остановились на кизиле.  

«Польза» обладает пряным ароматом и терпким, кисло-сладким вкусом. 38 градусов натурального удовольствия мягким теплом согреют нутро и успокоят метанье души, придадут красноречия в дружеском споре и пикантности даже самому пресному романтическому ужину. Высокая степень очистки продукта даст фору кремлёвским прачечным и колумбийскому тайду. Двойная перегонка и настой на ягодах кизила не менее двух месяцев натурально избавляют от гонок насчёт похмелья. Напиток разлит в бутылки по 0,5 литра.

Какой тираж?

Как и полагается фирменному эксклюзивному напитку, тираж ограниченный – всего 40 бутылок.

Как этот продукт соотносится с контентом альбома?

Некоторые слушатели отмечают, что под наш альбом очень интересно напиваться.

Почему такой дизайн?

Дизайн этикетки напитка соотносится с дизайном обложки альбома. На обложке Дакинс как раз изобразил бутылочку из-под лекарств, на которой красуется надпись «Польза». Тогда ещё о планах выпустить напиток он не знал. Всё само так сложилось, интуитивно.

Как расходится? Кто покупает?

Мы презентовали дистиллят «Польза» 1 января на концерте в «Ионотеке». Покупали поклонники группы и друзья. Кто-то покупает для личного употребления, кто-то в подарок близким. На данный момент осталось 14 бутылок, 2 из которых забронированы для отправки в Брянск и Челябинск и 1 ждёт возвращения своего обладателя с Шри-Ланки.

Есть ли какие-то истории, связанные с его употреблением?

Помнишь анекдот про русского, который сидел в карцере, и чтобы он от скуки не свихнулся, ему дали два небьющихся шарика, а у него один как-то сразу сломался, а второй он потерял? У меня похожая история. 4 бутылки я выпил сам, а одну разбил. Разбил за час до Нового года, так что будем считать, что на счастье.

Какие еще мысли насчет будущего мерча есть?

К новому году мы также успели подготовить первые футболки «ЧЕЛОВЕКЧЕЛОВЕКУ». Дизайн принта разработал всё тот же Даниил Вяткин, он же Дакинс. Так что пока хотим реализовать тот мерч, который выпустили совсем недавно.

Расскажите про новый альбом. Как треки решены музыкально?

Многие артисты сейчас стараются записать концептуальный альбом или выдать его за таковой. Мы такой цели не ставили. Мы эклектичны до безобразия, так как круг наших музыкальных интересов довольно широк. Мы не спешим определяться с выбором одного из существующих жанров и загонять творчество в его рамки. Как и в предыдущих наших работах, на «пользу» пошло многое: постпанк (как с классическим влиянием даба, так и с веяниями новой русской волны), альтернативный рок (в раздражающей снобов форме ню-метала и диджитал рока), не менее альтернативный рэп под биг-бит и техно, чисто поэтические произведения, наложенные на нью-эйдж, и даже экспериментальные поп-композиции, музыкальное решение которых мы нашли в уже упомянутом дабе. 

Мы как юнцы – хотим попробовать многое.

Всё это безобразие я окрестил метапанком, а что полиричнее – кэндиграундом. Как в силу наших устремлений, так и, не буду кривить душой, обстоятельств, мы придерживаемся принципов DIY и Lo-Fi. Существуя в реалиях метамодерна, наше творчество склонно осциллировать между порой пафосным энтузиазмом модернизма и меланхоличной усмешкой постмодернизма, что находит отражение и в тестах, и в жанровом колебании в пространстве альбома. Поэтому метапанк. А в кэндиграунде обитают лирические сущности. Они в андеграунде, но лишены свирепости и язвительности. Они есть тихая любовь (впрочем, не лишённая героических порывов) и светлая печаль, и в то же время страх и морок. Они слишком трогательны, чтобы именоваться панком. Хотя, если отбросить браваду, что может быть трогательнее панка?

Всю эту эклектику мы стараемся привести к общему знаменателю, выстроить драматургию альбома: с энергичным заходом, бодрыми разгонами, доходящими порой до остервенения, спадами и лирическими отступлениями, внезапным набором оборотов и плавным выходом. В сравнении с нашим дебютным EP «Твой последний шазам» и первым полноформатником «Мрачнее Северной Кореи» на альбоме «Польза» мы сделали заметный шаг в этом направлении. К тому же структура композиций для слушателей стала привычнее, так как мы уделили больше внимания песенному жанру, которым пренебрегали ранее.

Какие темы поднимаются? Как раскрываются? Как соотносятся с названием?

Ещё раз отмечу, что мы не создавали концептуальный альбом. На мой взгляд попытка написать концептуальный альбом сродни желанию написать роман. Чтобы выдать действительно крутую концептуальную пластинку или «большую книгу», одного таланта мало. Необходимо ещё собрать приличный багаж художественного и жизненного опыта и помножить на мастерство, отточенное трудолюбием. Поэтому немало литературоведов считают, что роман в наш век измельчал, а при прослушивании многих альбомов, называемых сегодня концептуальными, можно заметить, что либо концепция за уши притянута, либо некоторые композиции натянуты на концепцию, либо содержание раздуто до внушительных размеров лонгплея посредством графомании. Я не осмелюсь заявить, что группа «ЧЕЛОВЕКЧЕЛОВЕКУ» готова к настоящему концептуальному альбому. «Польза» – скорее сборник разножанровых рассказов на волнующие темы.

Чтобы выдать действительно крутую концептуальную пластинку или «большую книгу», одного таланта мало. Необходимо ещё собрать приличный багаж художественного и жизненного опыта и помножить на мастерство, отточенное трудолюбием.

«Девушки в домашнем» – это попытка примирить феминизм и маскулинность. Я бы назвал себя прогрессивно мыслящим традиционалистом (вот такой оксюморон, вполне в контексте метамодерна). Меня отнюдь не смущают феминитивы, я понимаю, что язык гибок и изменчив. Если кто-то противится переменам, это его проблемы, язык всё равно будет меняться, в частности, чтобы соответствовать новым запросам. Так было, есть и будет. Но я не использую феминитивы в стихах, в художественном языке большинство из них пока звучит не вполне гармонично. Скорее всего к ним надо просто привыкнуть.

Я ратую за равноправие полов. Но это равноправие не должно быть навязано. Партнёры должны сами определять границы ответственности в отношениях и распределять обязанности так, как им комфортно. Никто не в праве вмешиваться в чужое личное пространство: ни поборники традиционных ценностей, ни радикальные сторонники новой этики. Примечательно, что большинство сильных и независимых женщин, которых я встречаю в своей жизни, феминистками себя не считают. Но это из моего личного опыта. А посыл песни следующий: девушки, помните, мы любим вас и сильными, и хрупкими, мы любим вас разными.

В текстовых произведениях в подавляющем большинстве случаев мне не интересны чужие сугубо личные переживания, чьи-то п...страдания или внутрижанровые разборки, которыми изобилует современная рэп-культура. Мне интересны социально значимые темы или истории с оригинальном сюжетом и героями (порой не имеющими с автором ничего общего). Таков текст композиции «Прозрачный лак блестит как слёзы». Это трагическая история о гомосексуале из российской провинции, который переехал в Культурную столицу с большими надеждами и планами покорить киноиндустрию, но стал вэбкам-моделью, погряз в тусовках и наркоте и свёл счёты с жизнью. Вот такой постпанк.

В «Бетонном гетто» мы возвращаем нулевые. Это экспрессивная уличная поэзия, наложенная на ню-метал, местами напоминающий Rage Against the Machine (хотя наш композитор Этоэто этим жанром никогда не увлекался). Примечательно, что стихи, лёгшие в основу этой композиции, были написаны в том самом 2007-м. И так как изначально «Бетонное гетто» было поэтическим произведением, структура у него не песенная, что для ню-метала необычно.

«Тихое место» – остросоциальная композиция об отчуждении Родины.

«Семь миллиардов иуд» – экспериментально-электронный трек с отсылками к библейским сюжетам.

«Гаражный балет» и «Пусть свет погас, но музыка играет»– лирические темы о любви, ради которой стоит жить, страдать, бороться, погибать и возрождаться.

«Конец веселья» – это наша «Paranoid». Как известно Black Sabbath записали свой хит задним числом, когда их второй альбом был уже почти готов, и воспринимали эту песню как дурачество и трёхминутный «наполнитель» в довесок к основному материалу. Вот и «Конец веселья» появилась последней, почти случайно, но стала открывашкой альбома. Это нарочито примитивный и бодрый постпанк новой русской волны. Текст не блещет художественными изысками, однако в нём достаточно много отсылок к современной культуре – типичный постмодерн. Эта песня для тех, кто устал. Несмотря на свою легковесность, она транслирует довольно тяжёлое чувство тревоги с интонацией юродивого нигилизма. Кто-то считает «Конец веселья» одной из лучших композиций альбома, а кто-то полной хренью, но на концертах под неё рубятся все. Наше концертное звучание сильно отличается от записей. У Этоэто есть своё представление о том, как должна звучать его музыка в записи, и я ценю его решения за оригинальность, хотя осознанное пластиковое звучание ни у одного меня порой вызывает вопросы. Но ведь и век наш пластиковый. Так что звук в контексте. А вот вживую всё иначе, вживую мы пульсируем и с каждым разом горим вместе с публикой всё ярче.

Кто и как поучаствовал?

В группе «ЧЕЛОВЕКЧЕЛОВЕКУ» я отвечаю за тексты и менеджмент, а Этоэто за музыку. За барабанной установкой восседает Джафар. Дизайном обложек и прочим визуальным оформлением занимается Дакинс, талантливый и довольно маститый дизайнер. Сведение и мастеринг «Пользы» сделал Гриша Басов – экс-гитарист группы «АлоэВера», спродюсировавший лучший поп-альбом минувшей осени по версии «Афиши Daily» (речь идёт об альбоме «Или» коллектива Bananafish). Грибас также выступил соавтором музыки к песне «Выстрел и вдох» – пожалуй, самой хитовой композиции с «Пользы». Её первоначальный вариант мы с ним сочинили ещё в студенческие годы, в конце нулевых – начале десятых, и вместе с Этоэто в прошлом году переработали для «ЧЕЛОВЕКЧЕЛОВЕКУ».

«На повторе играют Lou Reed и Pink Floyd»– совместный трек с художником Даней Берковским, участником электроклэш, вич-хоп дуэта «Цветы Круглосуточно». Как-то Даня написал стихотворение «На повторе играет Pink Floyd», я выдал в ответ «На повторе играет Lou Reed», «На повторе играет Burzum» и «На повторе играет Slapshot», разошёлся и чуть не добил эту тему строчками «На повторе играет БГ», но вовремя остановился. А вот челлендж #наповтореиграет, запущенный в паблике нашей поэтической формации «Вольность» было уже не остановить. «На повторе играет Burzum» мы записали вживую для нашего предыдущего альбома «Мрачнее Северной Кореи», так что на втором полноформатном альбоме мы не столько процитировали Даню, который всё-таки сам зачитал свой текст, сколько самих себя. Бесконечный постмодерн, блин.

Единственная девушка, принявшая участие в записи, Саша Харинова (она же Sasha Doosha) отметилась в песне «Девушки в домашнем». Она записала партию скрипки.

Какие планы у коллектива?

Написать концептуальный альбом 😉 А в ближайших планах выступление 27 февраля в Москве на фестивале «Территории» по случаю выхода нового номера контркультурного альманаха «moloko plus» и традиционный мартовский концерт в Петербурге во второй половине месяца. Ждём всех московских отморозков и представителей андеграундной богемы 27 февраля на «Бумажной фабрике».